Before talking about the 4 lifestyle habits to learn to photograph…
I’ll explain how I came to write this post on “4 habits of life to learn to photograph”. In some past posts, like this one, I took some time to give advice, and forgive me if “not requested”, to those who are already a photographer and want to develop this ability towards more professional horizons, for work or simply for passion such as happens to me.
Allo stesso tempo però non bisogna dimenticare che la platea di chi oggi fotografa, complici anche gli smartphone, si è molto allargata, e non a caso hanno riscosso grande successo social dedicati unicamente alla fotografia come Instagram, Pinterest o Flickr a suo tempo.
Ebbene le richieste che mi arrivano da questa fetta di pubblico di “aspiranti fotografi” riguardano più in generale come iniziare a muovere i primi passi per far sì che l’inconsapevole scatto con una reflex o con uno smartphone si avvicini piano piano ad uno scatto d’autore.
Ragazzi chiariamoci, è un processo lungo e chiunque vi venda percorsi “brevi” in tal senso vi sta in realtà vendendo fumo.
Come ho già avuto modo di dire la fotografia è un’arte e come tale si compone di talento e ispirazione, che magari qualcuno può avere innati in se fin dalla nascita, ma anche di tanta tecnica e quest’ultima va imparata sul campo.
Concentriamoci su quest’ultima. Come apprenderla? Quali sono le cinque “abitudini” di vita che possono agevolare l’apprendimento delle tecniche fotografiche?
27 foto al giorno
The first of the 4 lifestyle habits to learn to photograph is to take 27 photographs a day. Why 27? It is obvious that this is a definite but unscientific number. It is the result of a division between 10 thousand over 365, or the days of the year. Why? Because it is said that repeating something 10,000 times is the minimum number of repetitions that leads you to master the techniques in that “something”. And photography is no exception. Personal experience.
At this point, if you want, in a year, to discover yourself to be a top photographer, make the holy commitment to take at least 27 photos a day. Not 27 shots of your feet obviously. You will have to strive to find in your every day, natural subjects, personal or interesting objects, and worthy of a shot. This exercise, in addition to making you familiar with basic concepts such as exposure time, lighting, focus and color, will also train your creativity, making you more receptive to understanding when the opportunity to immortalize something really interesting happens.
Fix the basics
Nei primi 60 giorni di allenamento impara i 4 skills principali della fotografia, uno per volta. Inizia con uno e passa al successivo solo quando sentirai di aver compreso tutto sul precedente. Quali sono i 4 skills fondamentali?
Photographic technique: everything that makes a photograph technically perfect beyond its mere meaning
Artistic meaning: why some photos remain in history and others do not, learn to find the meaning and the cues of emotion that are behind every image.
Understand well what are all the tools that make you a true photographer, and how to best serve the needs
Post processing of the images: taking a nice picture is only the first step, learn to refine your work of art with the best computer adjustments without compromising its original nature
Fissa delle milestone
È impossibile fare un qualsiasi progetto, che sia quello di costruire una casa o, come in questo caso, quello di sviluppare un’arte figurativa, senza fissarsi delle tappe di apprendimento. Pensa a cosa senti di sapere fare già bene in ambito fotografico e segnatelo da qualche parte. Pensa poi a quello che senti di non saper fare bene. Ritratti? Foto in movimento o in condizioni di buio? Segna tutte le tue lacune, e datti delle scadenze in modo da organizzare le famose “27 foto al giorno” di cui sopra proprio nell’ottica di raggiungere uno per volta ciascuno di questi obiettivi.
Non devi puntare alla sufficienza. Nell’arte non esiste. Esistono l’eccellenza o, al contrario, l’anonimato. Fissa dunque le tue milestone di eccellenza in fotografia all’interno dei 12 mesi di apprendimento e, cosa importantissima, non dimenticare di verificare i tuoi miglioramenti comparando, ad esempio, le foto scattate oggi con quelle scattate un mese fa. Vedi dei miglioramenti/cambiamenti nei fondamentali su cui stai lavorando? Se ti sembra tutto sempre uguale forse non stai seguendo la strada giusta.
Proponiti al pubblico
Concludiamo la nostra carrellata sulle 4 abitudini di vita per imparare a fotografare parlando del pubblico. È evidente che il tuo passaggio da fotografato amatoriale a fotografo di livello avverrà quanto più le tue realizzazioni verranno riconosciute come arte da parte del pubblico.
But opening up to the public also means exposing oneself to judgments. They must always be accepted but not necessarily shared. Display your photographs. Start with the circle of friends and acquaintances but, as soon as possible, look for a comparison even with those who do not know you to have a more neutral opinion on your creations.
Lo puoi fare attraverso i social, Instagram su tutti, che tra l’altro ti offrono anche degli strumenti molto semplici (follower e “mi piace”) per misurare numericamente i tuoi miglioramenti. Se puoi, esponi all’interno di gallerie e mostre estemporanee; ciò darà al tuo pubblico la possibilità di apprezzare i tuoi scatti direttamente su pellicola (che è tutta un’altra cosa rispetto al display di uno smartphone o di un pc) e a te darà l’occasione di conoscere di persona il tuo pubblico. Sarà una esperienza gratificante ma anche molto formativa perché ti permetterà di metterti in gioco, ascoltando apprezzamenti e critiche.